labyrinthische Leere =
im Zwischenraum eines Lebendig_Totseins
im Niedergang findet sich
kein bergender Lebensort
vor dem Abgrund kalten Erkennens
geht eine allesüberschattende Trauer über
in retroaktive Verschiebungen
& eine unauflösbare Verschränkung von Wirklichkeit
+ Fiktion
ein Irrgarten von Echoräumen einer Vergangenheit
welche nicht vergehen will…
keiner weisz mehr
wo die Grenze von Melancholie & Entrückung
Wahnsinn & Hellsicht verläuft
überbordende Informationsflut bei
grösztmöglicher Detailverliebtheit
falsche Gegensätze führen
zu den richtigen Schlüssen…
Errettung der äuszeren Wirklichkeit =
in der industriellen Vervielfältigung
verwischt das Individuelle
Erfahrung jenseits
des passiven Konsums
& fluktuierenden Contents
aus Selbstvergleichgültigung erwächst
reinigende Selbstreduktion…
Wirklichkeit transzendieren =
im Zustand der Verwahrlosung regredieren…
Abschreibposten:
das Individualitätskonzept von
Exklusivierung auf Inklusion umstellen…
Überschreitungsmodus:
die Offenheit bleibt bestehen…
& führt zu einer Transgression =
das offene Meer hat keine Ecken…
***
Wiederbelebungsmasznahme, ein Langstreckenpoem von A.J. Weigoni
In 2024 stellt die Edition Das Labor ein nachgelassenes Poem von A.J. Weigoni in 366 Strophen vor. Es ist „ein freies Flieszen“ assoziierter Bildgefüge, eine Durchquerung entlegenster Wortfelder. Auf der Suche nach einer widerständigen Sprachlogik, dem letztlich unauslotbaren Geheimnis der Sprache. Ein entschlossenes Nomadisieren zwischen Flüstern und lautem Schweigen. Aus Wort- und Bedeutungsverschiebungen entwickelt sich ein eigener Sprachkosmos. Diese consolatio poesiae hat keinen Ort, sie wird für eine Weile im Datennirvana existieren und irgendwann ganz verschwinden. Reine Poesie überwindet die Grenzen des Darstellbaren, alle Wege führen ins Nichts.
Flankiert wird das Langstreckenpoem durch künstlerische Arbeiten von Haimo Hieronymus. In seinen Rotationen gibt es Zeichnungen von Feldern aus konzentrischen Ringen, die sich bedrängen und verformen. Es ist ein Prozess, der von Weiterungen und Abweichungen bestimmt ist. Es ist ein Beobachten und Skizzieren, der Versuch von der Konstruktion weg und auf das Wesentliche dahinter zu kommen. Manchmal erfassen dicke Striche das Papier, als seien unterschiedlich rotierende expansive Kräfte am Werk, die nach aussen drücken und an die Ränder verschieben. Das Branding von Haimo Hieronymus ist, keines zu haben. Sein verästeltes Lebenswerk entwickelte sich über die Jahrzehnte hinweg zu einer partizipativen, sozialen Plastik.
Weiterführend → Verbunden waren sich die Artisten durch ihre Arbeit an Künstlerbüchern. Vertiefend dazu das Kollegengespräch mit Haimo Hieronymus über Material, Medium und Faszination des Werkstoffs Papier.
→ Jeder Band aus dem Schuber von A.J. Weigoni ist ein Sammlerobjekt. Und jedes Titelbild von Haimo Hieronymus ein Kunstwerk. KUNO fasst die Stimmen zu dieser verlegerischen Großtat zusammen. Last but not least: VerDichtung – Über das Verfertigen von Poesie, ein Essay von A.J. Weigoni in dem er dichtungstheoretisch die poetologischen Grundsätze seines Schaffens beschreibt. Zuletzt bei KUNO, eine Polemik von A.J. Weigoni über den Sinn einer Lesung.