{"id":5000,"date":"2012-06-11T02:41:17","date_gmt":"2012-06-11T00:41:17","guid":{"rendered":"http:\/\/www.editiondaslabor.de\/blog\/?p=5000"},"modified":"2012-12-19T05:12:01","modified_gmt":"2012-12-19T04:12:01","slug":"5000","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.editiondaslabor.de\/blog\/2012\/06\/11\/5000\/","title":{"rendered":"Die Kunst ist weiblich. Von der Gunst der Stunde."},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>Mehr begreift von einem Wesen, wer versteht, dass man dessen \u201eFamilienroman\u201c kennen muss, um sich in seine Eigen-ART einf\u00fchlen zu k\u00f6nnen. Das gilt auch f\u00fcr die kreative Handhabung, die Behandlungsweise bestimmter Materialien, schlicht Kunst genannt.<\/p>\n

Besondere Geburtsumst\u00e4nde geben dem Wachsenden eine ebensolche Pr\u00e4gung. Wie die Kunst zum K\u00fcnstler kommt, mag ebenso bedeutend sein wie die Einstellung von Eltern zur Ankunft ihres Kindes. Stellen wir uns also vor, dass Kunst an sich von einem \u201ePaar\u201c, wie etwa Anima und Animus erwartet wird. Diese beiden Pers\u00f6nlichkeiten -innere Einstellungen von Mann und Frau nach C. G. Jung – setzen das Kind Kunst in die Welt. Es kann vorkommen, dass diese Kunst aus einem Mangel heraus ersehnt wird, dass sie existentiell wichtig ist, wie Wunschkinder oft die Erweiterung der bisherigen Lebensform darstellen. Was kann das f\u00fcr eine Ausgangslage f\u00fcr solch ein Kind sein, f\u00fcr die Kunst bedeuten?<\/p>\n

\"\"<\/a>Die Gefahr der \u00dcberforderung als Lebensinhalt f\u00fcr seine \u201eEltern\u201c zu dienen, vergiftet zu sein im Gelebt werden anstatt selbst zu leben, w\u00e4re eine Eventualit\u00e4t, die an das Lebensbuch der Rapunzel aus dem M\u00e4rchen der Gebr\u00fcder Grimm erinnert. In diesem Gleichnis sind etliche Suchende auf dem Weg, oder doch nur eine\/r in verteilten Rollen?<\/p>\n

Jedenfalls gibt es da ein Elternpaar, das ihre Tochter aufgrund der unstillbaren Gier der Mutter und der Hilflosigkeit des Vaters an eine Frau Gothel, eine Zauberin, verlieren, die das M\u00e4dchen in einen Turm sperrt, der nur \u00fcber ihr langes Haar betreten werden konnte. Selbst der rettende K\u00f6nigssohn ist zun\u00e4chst blind vor Schreck als er nach Rapunzels Versto\u00dfung aus dem Turm in die unbekannte W\u00fcste die Gro\u00dfe Alte vor sich hat anstatt des jungen begehrlichen Fleisches und muss sich auf\u00a0 beschwerliche Nachforschung begeben. Soweit f\u00fcr die Leser und Leserinnen, die auch heuer, zweihundert Jahre nach der Erscheinung der Erstausgabe das M\u00e4rchen noch nicht kennen.<\/p>\n

\"\"<\/a>Doch wenden wir uns zun\u00e4chst vom\u00a0 m\u00e4rchenhaften worst case zum Idealfall. Welche Vor-Bilder wird das Lebensskript der Kunst erwarten, um ausgewogene Anteile an weiblichen und m\u00e4nnlichen Reisebildern des Lebens f\u00fcr ein eigenes Drehbuch zu verinnerlichen? Im Fall des K\u00fcnstlers Andreas Roseneder begann die Regie in der Familie, in Begleitung des Vaters, einem passionierten Reisenden. Er aquarellierte seine fr\u00fchen Eindr\u00fccke die zu sp\u00e4teren Leitbildern wurden auf dem Weg in die Wiener Kunstakademie. Komplexe Kreuzungen, schicksalhafte F\u00fcrsorge: Andreas Roseneder mit Aquarellen aus der T\u00fcrkei in seiner Mappe und Anton Lehmden auf der R\u00fcckkehr aus dem Goetheinstitut aus Istanbul.<\/p>\n

\"\"<\/a>Anton Lehmden seinerseits war Sch\u00fcler bei Albert Paris G\u00fcthersloh gewesen, dessen \u201eTurm-Atelier\u201c als Geburtsst\u00e4tte der \u201eWiener Schule des Phantastischen Realismus\u201c gilt zu deren Vertretern der akademische Lehrvater Roseneders geh\u00f6rt. Ein besonderer Turm spielt auch im Leben der Kunst von Andreas Roseneder eine Rolle. Im Kontrollturm des stillgelegten Flugplatzes in Trausdorf (nahe Eisenstadt, Burgenland, \u00d6) erf\u00e4hrt diese von 1997 bis 2005 nicht nur umtriebiges Schaffen oder Stille – prosaische Erscheinungen der pannonischen Umgebung\u00a0 in der sich selbst der K\u00fcnstler in Verschmelzungsgedanken mit der Natur fragte, wozu noch malen, \u2013 sie erf\u00e4hrt auf der exponierten Lage des Turmes auf der Kuppe der letzten alpinen Hochebene vor der ungarische Tiefebene neben bespielten Kunsttagen auch einen Tag der Offenen T\u00fcr von dessen Idee die burgenl\u00e4ndische Kulturpolitik derart beeindruckt war, dass dort eine Pressekonferenz abgehalten wurde (Mai 1998).<\/p>\n

\"\"<\/a>Die T\u00fcren wurden verhangen und der\u00a0 wei\u00dfe Bau aus der Nachkriegszeit, ein Oktagon, in einen schwarzen Kubus verwandelt, ein paradoxer Hinweis auf die Offenheit der \u00fcbrigen 364 Tage der Nutzung und Bestimmung des Ortes ebenso wie auf die M\u00f6glichkeit der undurchschaubaren Seite des Geb\u00e4udes. Dieser nach au\u00dfen sichtbaren Rauminstallation folgte im Jahr 2001 eine zweite gr\u00f6\u00dfere, eine\u00a0 innere, \u201eDer Fundus\u201c genannt. Andreas Roseneder r\u00e4umte zu diesem Zweck s\u00e4mtliche Regale und Lagerhallen im Flugsicherungsturm aus, um die Decken und W\u00e4nde (und teils auch B\u00f6den) der R\u00e4ume mit den Zeugen seines Schaffens \u201eauszupflastern\u201c, um einen Einblick in sein Gesamtwerk von 1971 bis 2001 zu geben. Ein Vorl\u00e4ufer-Modell f\u00fcr die Rauminstallation „Limited Art Project (2012)“ von Yan Lei auf der derzeitigen documenta (13) in Kassel , das einfach aus hunderten Bildern dieses K\u00fcnstlers besteht?<\/p>\n

Nur in Bruchst\u00fccken. Andreas Roseneder verl\u00e4sst n\u00e4mlich immer wieder die traditionellen M\u00f6glichkeiten der Malerei. So haben seine Aquarelle nicht nur skizzenhafte Wirkung und zeugen vom Umgang mit leichter Hand, sie lassen einen verschwenderischen Umgang mit der Farbe nachempfinden und haben eine Tiefenleuchtkraft die mit klassischen Vertretern der \u00d6lmalerei wie etwa Paul\u00a0Gauguin oder Claude Monet durchaus mithalten k\u00f6nnen. Derart intensiv entlockte er diesem Malmedium dessen Geheimnisse und reizte dessen Grenzen aus.<\/p>\n

\"\"<\/a>Andreas Roseneder dokumentierte auch die Entstehung seiner Bilder in Rauminstallationen wie etwa \u201ethe painter dancer\u201c (1999), in der moderner Ausdruckstanz das Festhalten der malerischen Bewegungen k\u00f6rperlich miterfahrbar macht, ein dreidimensionales Spannungsfeld als eine B\u00fchne f\u00fcr seine Kunst, die sich durch derartige Entfaltungsvorg\u00e4nge aus dem Turm, dem Motiv f\u00fcr Isolation und Abgeschiedenheit und magischem Symbol f\u00fcr eine zu \u00fcberwindende Epoche, hinaus entwickeln musste.<\/p>\n

\"\"<\/a>Das Aufgreifen des Turmmotives als Schl\u00fcsselfunktion f\u00fcr die Kunst dr\u00e4ngte sich mir intuitiv beim Lesen der Biographie des K\u00fcnstlers auf. Ebenso wie meine These der Weiblichkeit von Kunst. Letztere wird mit dem Bildtitel zu einem Selbstportr\u00e4t Andreas Roseneders 1986 \u201eSie ist in mir & ich in ihr\u201c an der Oberfl\u00e4che dieser Aussage sogar best\u00e4tigt. Die Kunst, die analog der M\u00e4rchenfigur von Rapunzel als eine Art weiblicher Seelenanteil interpretiert werden kann, muss frei werden f\u00fcr das Aushalten von zeitweiser W\u00fcste um nach dieser Pr\u00fcfung erl\u00f6st zu sein f\u00fcr die eigentliche Lebensaufgabe, die \u00dcberwindung der Trennung vom K\u00f6nigssohn.<\/p>\n

\"\"<\/a>Wenn wir tiefer in die Frage nach der Weiblichkeit an sich, der Frage nach der Kunst als weibliche Vorstellung fragten, m\u00fcssten wir uns auch den unbekannteren Seiten, den Schattenseiten stellen, wie sie schon in der \u201eVerdunklung“ des Turms am Tag der Offenen T\u00fcre anklang. Was w\u00e4re denn ein Bild, eine Malerei, ja ein Leben, eine Frau, die Kunst ohne Schatten?<\/p>\n

Beim Betrachten der Frage spielen T\u00fcrme\u00a0 auch heute, etliche Jahre nach dem Aufgeben des Ateliers im Flugsicherungsturm f\u00fcr Andreas Roseneder eine gro\u00dfe Rolle. In einer seiner derzeitigen Arbeiten, dem\u00a0 Projekt 1001 \u2013 Lavender Cosmos<\/a>, ist er mit den Schattenw\u00fcrfen von vier T\u00fcrmen besch\u00e4ftigt. In einer Pflanz(en)installation von f\u00fcnfhundert Lavendelb\u00fcschen auf dem Campus des Cosmopolitischen Gartens Burgenlands (Eisenstadt, \u00d6), in der ein Dutzend violettfarbene \u201ePatches\u201c, seine Kunstbl\u00fcten-Skulpturen aus Polymer malerisch eingebettet sind, zeichnet er die dahinter liegende Industrie weich. Die feinsinnige Kunst der Abstimmung von Farben, Formen und Ger\u00fcchen, der durchdachte kommunikative Austausch auf nonverbaler Ebene kommt nicht nur den tiefen fr\u00fchen Einstimmungen einer weiblichen Person gleich, welche die Umgebung f\u00fcr ihr Kind intuitiv aufnimmt und modifiziert. Das Setzen der Pflanzen erinnert auch an die Wiederherstellung des Gartens der Zauberin, der Gothel von Rapunzel, die \u00fcber den Diebstahl ihrer Wurzeln vom Kindsvater f\u00fcr seine schwangere Frau sehr erz\u00fcrnt war und deshalb das M\u00e4dchen in ihren Machtbereich entf\u00fchrte. In der Verbannung in die W\u00fcste nach dem Entkommen aus dem Turm, in die anarchische Urmutter allen Lebens, geht es ums nackte \u00dcberleben, in dem die Naturgesetze herrschen.<\/p>\n

\"\"<\/a>\u201eDie Installation 1001- LAVENDER KOSMOS wird die Wechselwirkungen zwischen menschlichen Anstrengungen und den Kr\u00e4ften der Natur im Laufe der Jahreszeiten& jeweiligen Witterungen anzeigen\u201c schreibt Andreas Roseneder selbst zu seinem Projekt<\/a> und l\u00e4sst mit dieser Aussage als \u201eK\u00f6nigssohn\u201c erkennen, dass ihn im Angesicht der Frau \u201eZauberin\u201c, welche die Gegens\u00e4tze\u00a0 von Geburt und Tod versinnbildlicht, die im Erdhaft- Dunklen die St\u00e4rkere ist, nicht schaudert, dass er die notwendigen Tabubr\u00fcche im Kampf mit den Schattenseiten der Herausforderungen angenommen und handhaben gelernt hat.<\/p>\n

\"\"<\/a>Der g\u00e4rtnerisch-k\u00fcnstlerische Wagemut auf einem Brachland mit der Einladung zur Gestaltung in Eigeninitiative mit H\u00e4nden, die die Erde begreifen und w\u00e4ssern, und solchen die die Pflanzenreihen so setzten, dass sie aus der Entfernung wie Pinselstriche erscheinen, kommen dem \u00e4u\u00dferen Arbeiten in der Welt ebenso wie dem inneren Arbeiten – Reflektieren und Denken wie wir unsere Qualit\u00e4t des Wahrnehmens und vor allem unseres Miteinanders ver\u00e4ndern oder verfeinern k\u00f6nnen – nach. Diese Kunst entspricht der Idee der Sozialen Plastik nach Joseph Beuys, die demn\u00e4chst (18. \u2013 21. Juni 2012) auf dem gleichen Campusgel\u00e4nde als Soziale Plastik-Bodenseminar \u201evon ganz unten\u201c von Hildegard Kurt aus Berlin aufgegriffen wird, sodass die Burgenl\u00e4ndische Landeshauptstadt \u00e4hnlich Gro\u00dfst\u00e4dten wie Berlin oder New York – St\u00e4dte in denen der K\u00fcnstler Andreas Roseneder u.a. mittels Aufenthalten k\u00fcnstlerische Erfahrungen gesammelt hatte \u2013 \u00fcber dieses Urban Gardening zu einem ungeahnten Aufbruch kommen kann.<\/p>\n

\"\"<\/a>

Rust never sleeps<\/p><\/div>\n

Wenn der Wind umschl\u00e4gt und Erbarmen mit den Arbeitern der weiterverarbeitenden Industrie hat, werden sie diese Kunst von Andreas Roseneder riechen k\u00f6nnen, den beruhigenden und reinigenden Duft des auch als Heilpflanze bekannten Lavendels. So wie ihn interessierte Betrachter des sinnlichen Landschaftsbildes einatmen k\u00f6nnen. Das Projekt-Landst\u00fcck, das jederzeit betretbar ist, ein \u201egrenzen.los\u201c in einem grenznahen Gebiet, verwandelt sich aus einem ungenutzten Land in einen bl\u00fchenden Garten, in dem die Beheimatung von Polyethylen ebenso wie die Umwandlung einer Schattensituation in eine Entwicklungsgeschichte einer ganzen Region Thema ist. Das menschliche Urbed\u00fcrfnis, sich die Natur zu erhalten aber auch urban zu machen,\u00a0 wird nicht nur ber\u00fccksichtigt, sondern sichtbar im Sinne von \u201ebewusst gemacht\u201c. Welche Kunst hat derart viele Komponenten?<\/p>\n

Und wer h\u00e4tte nicht gerne eine Verabredung mit so einem Weib?<\/p>\n

***<\/p>\n

\"\"<\/a>Redaktionelle Erg\u00e4nzung:<\/strong><\/span><\/p>\n

Andreas Roseneder ist auch bei folgendem Projekt vertreten:<\/span><\/p>\n

\u00bbRheintor, Linz \u2013 Anno Domini 2011<\/a>\u00ab, Edition Das Labor 2011. \u2013 Limitierte und handsignierte Auflage von 100 Exemplaren. \u2013 Dem Exemplar 1 \u2013 50 liegt ein Holzschnitt von Haimo Hieronymus bei. \u2013 Erh\u00e4ltlich \u00fcber: info@tonstudio-an-der-ruhr.de<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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