\n<\/i><\/span><\/p>\n
Teil eines bekannten Zitates Theodore Roosevelts (26. Pr\u00e4sident der Vereinigten Staaten) und inoffizielles<\/span><\/p>\n Motto des Jet Propulsion Laboratory \/ California Institute of Technology<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n Plato machte es sich einfach. Als er dar\u00fcber nachdachte, woher ein Dichter seine Einf\u00e4lle nimmt, kam er zu dem Schlu\u00df, der Musensohn sei eben heilig und spreche \u203anicht kraft einer Kunst, sondern durch g\u00f6ttliche Macht\u2039.<\/i><\/span><\/p>\n Jochen Paulus (Die Zeit)<\/span><\/p>\n Es ist einfach Der Schuber<\/a>*<\/a><\/i>. Vom Ding zum Symbol. Vom Symbol zum Begriff. Vom Begriff zum Kult. Der Schuber, das wird eines Tages unter Lyrikkennern der initial code<\/i> zur Weigoni-Zone sein, sobald es um das Sujet und um den Stoff selbst geht.<\/p>\n Irgendwo in der beachtlichen Menge der essayistischen Sekund\u00e4rliteratur \u00fcber dieses kraftvolle Lyrikpaket bereits in dessen Erscheinungsjahr las ich: Lebenswerk! Das klingt gut. Bombastisch. Monstr\u00f6s auch. Beklemmend zugleich; so abschlie\u00dfend, g\u00fcltig, end-g\u00fcltig. Die luftig frischen 59 Lebensjahre dieses ph\u00e4nomenalen Kompositors A. J. Weigoni<\/a> lassen uns Raum genug, auf Fortschreibung und Fortsprechung des Kontinuums seiner beispiellosen VerDichtungen<\/a> zu hoffen.<\/p>\n Coverphoto: Leonard Billeke<\/p><\/div>\n Sagen wir also: eine Werkschau<\/a> (eine lyrische) \u2013 ein Werk bis dato<\/i>, die Summe und Quintessenz des Vorhergegangenen \u2013 wird uns hier vorgelegt, eine eigenwillige Werkausgabe, in der Edition Das Labor<\/i> aus M\u00fclheim. F\u00fcnf Gedichtb\u00e4nde in limitierter und handsignierter Ausgabe, zusammen mit dem auf vier CDs erweiterten H\u00f6rbuch<\/a>, das s\u00e4mtliche Audioeinspielungen bietet, die zwischen 1995 und 2015 im Tonstudio an der Ruhr<\/i><\/a> in Zusammenarbeit mit dem Komponisten Tom T\u00e4ger<\/a>, noch heute ein pr\u00e4gender Kopf in der M\u00fclheimer Musikszene, entstanden sind, pr\u00e4sentiert in einem robusten Schuber aus schwarzer, genieteter Kofferhartpappe; die materiellen Fakten gleich vorneweg. Als Cover ist auf jedes der wei\u00dfen Bucheinb\u00e4nde ein Holzschnitt des Neheimer K\u00fcnstlers und Schriftstellers Haimo Hieronymus<\/a> direkt aufgestanzt, mit ihrer Farblichkeit und individuellem Charakter zu visuellen Markierungen, zu Signifikanten werdend und die B\u00fccher als Zeichentr\u00e4ger, als deren Signifikate vereinnahmend. Mitteilend zeichenhaft auch das Titelfoto auf der schlichten CD-Multibox (eine DVD-H\u00fclle) aus schwarzem Kunststoff: ich glaube da einen divino artista<\/i> zu sehen, Schattenriss und Pose Albrecht D\u00fcrers<\/a>, Symmetrie und Frontalansicht, Selbstbildnis ohne Pelzrock: Andrascz Weigonius Aquincus \/ ipsum me propriis sic effin \/ gebam coloribus aetatis<\/i>.<\/p>\n Die hierarchische Pose ist eine Idealisierung, ein starkes St\u00fcck, ein ironisches Zitat vielleicht oder die Dekonstruktion des K\u00fcnstlers als menschgewordener Urheber, dessen imaginativer Sch\u00f6pfungsakt die dynamische Selbstsetzung des g\u00f6ttlichen Geistes wiederholt.<\/span><\/p>\n Schuber, B\u00fccher, CDs, Hartpappe und der Dichter mit der Lockenm\u00e4hne, an einen reifen Rockstar erinnernd, hier ist alles schn\u00f6rkellos, direkt, artisanal<\/i>, greif-bar. Und bevor es ans Bef\u00fchlen, Durchbl\u00e4ttern und Reinh\u00f6ren geht, soll hier eines klargestellt sein: Ich werde \u2013 wie man bereits gesehen hat – mich nicht mit der Floskel \u00bbder Autor dieser Zeilen\u00ab unkenntlich machen, und ein Ausweichen in den Plural der Dritten Person wird die Ausnahme bleiben und lediglich der Verbildlichung eines abstrakten Kollektivs aus Lyriknerds, jener sozial-defizit\u00e4ren, Gedichte lesenden Minderheit, hinter mir oder um mich herum dienen (muss \u00fcbrigens ein Nerd soziale Defizite haben? – z\u00e4hlt Lyrikaffinit\u00e4t zu diesen Defiziten?<\/p>\n [\u00bbPositiv betrachtet ist ein Nerd ein Individualist, der durch Besitz hinreichender Fachkenntnisse einen entsprechenden Grad an gesellschaftlicher Anerkennung innerhalb der jeweiligen Szene aufweist.\u00ab Danke Wiki!]<\/span><\/p>\n \u00dcberlegungen hierzu \u00fcberlasse ich Ihnen). \u00dcberhaupt: Welche Form f\u00fcr meinen Beitrag zum Schuber? Bin ich hier wahrhaftig so wichtig? Eine Stilfrage, ich wei\u00df, doch wie kann sich ein Leser\/H\u00f6rer aus der Poesie, zu der er sich einmal, lesend\/h\u00f6rend translativ seine Beugung vor dem Werk vorwegnehmend, gesellt hat, deren Teil er geworden ist, neben dem diaphanen Bild des Dichters dort pl\u00f6tzlich hineinreflektiert, – wie also soll er sich da wieder herausretouchieren? – wie sich aus Figurenwelt und Interpretation zur\u00fcckziehen? – wie sollen Aussagen eines Subjekts unter Subjekten strikt objektiv sein? Au\u00dferdem w\u00e4re eine schulm\u00e4\u00dfig umgesetzte Rezension unpassend; diese Werkschau, die ich mir und geneigtem Leser erschlie\u00dfen m\u00f6chte, insbesondere den H\u00f6rbuchteil, empfand ich \u2013 gleich beim Erkunden der ersten CD \u2013 als zu pers\u00f6nlich. Pers\u00f6nlich mich ansprechend und \u2013 als Nebeneffekt – mich das Zuh\u00f6ren (wieder) lehrend. 270 Minuten Spieldauer werden einem da zugemutet und keine einzige dieser Minuten wird sp\u00e4ter bereut werden, irgendwo fehlen. Gleich so umfassend, einnehmend, schlich mich da die \u00bbsanfte, wohllautende Stimme \u2026\u00ab (\u00bb\u2026 ist f\u00fcr mich immer einer der gr\u00f6\u00dften Zauber der Erscheinung gewesen\u00ab, wie Malwida von Meysenbug, die erste f\u00fcr den Literaturnobelpreis nominierte SchriftstellerIN in ihren Memoiren einer Idealistin<\/i> schreibt) der vorstellbaren Pr\u00e4senz des Rezitators an, dass einige S\u00e4tze untergingen in meinem \u00e4ngstlichen ersten Moment:<\/p>\n Schlagt ihn tot, den Hund! Es ist ein Rezensent.<\/em><\/span><\/p>\n An mich dachte ich und an Goethe, was keinerlei poetischen Bezug hatte, weder zwischen Weigoni und mir oder Goethe und Weigoni oder Goethe und mir, zun\u00e4chst, es war vielmehr der Zweifel, ob ich jemals eine Stellungnahme, eine Betrachtung, einen \u2026 – Diskurs (? – ich bin noch immer unentschieden) \u00fcber diesen (Mikro-)Kosmos aus \u00dcberschreibungen unseres gewohnten Sprachcodes und phonetischer Durchdringung auf ein paar l\u00e4ppischen Seiten zustande bringen und \u2013 sagen wir es frei heraus, denn das ist mein Anliegen: w\u00fcrdigen k\u00f6nnte.<\/p>\n Welche Vorgehensweise war zu w\u00e4hlen?<\/span><\/p>\n Noch einmal: Welche Form? In distanzierter Weise eine Art Pressetext kompilieren? Kompakt und ausgewogen? Mit der meistens einhergehenden \u00f6den Allt\u00e4glichkeit des Niveaus einer Zeitungsspalte (und dem Versetzspiel aus Kollegenzitaten)? Eine Rezension? \u00dcberschattet vom Risiko des immer unvermeidbar – und sei es unterschwellig – erhobenen Zeigefingers des Kritikers? Der Lyrikhimmel bewahre mich davor; nicht mit Weigoni, nicht mit der genial metaphernden Autorit\u00e4t der sch\u00f6pferischen Dissonanz. Au\u00dferdem kommt Rezension von recensio<\/i>: Musterung \u2013 noch schlimmer, im urspr\u00fcnglichen Kontext die Musterung der (r\u00f6mischen) B\u00fcrger durch den Zensor meinend, und ist als literaturkritische Gattung mit allerlei schulmeisterlichen Restriktionen versehen \u2013 zum Beispiel: bringt ein Rezensent pers\u00f6nliche Z\u00fcge in den Text, provoziert er pers\u00f6nliche Reaktionen anderer, des rezensierten Autors oder der Leser – der Text hat dann das Zeug zum Streit; eine Rezension ist keine Meinungs\u00e4u\u00dferung des Verfassers derselben; nur positive Kritik wirkt unglaubw\u00fcrdig; Wertma\u00dfst\u00e4be zu explizieren ist \u00fcberfl\u00fcssig.<\/p>\n Unbefangen, naiv \u2013 gespielt naiv, denn nicht erst seit Hans-Georg Gadamers Wahrheit und Methode<\/i> sollten wir uns stets unserer eigenen Vorurteilsstruktur bewusst sein \u2013 m\u00f6chte ich mich durch das Ph\u00e4nomen<\/i> Weigoni h\u00f6ren und lesen und jedes Obstakel, das sich mit dem Anschein von Bewertungsfeuilletonismus<\/i> in den Weg stellen mag, weit umgehen. Erst A. J. Weigoni, dann ich. Oder erst ich und dann A. J. Weigoni. Wem\u00b4s nicht passt, der lese woanders. Also sei es: flugs zwei W\u00f6rter vereint, zwei Dinge zusammengef\u00fcgt, denn das eine f\u00fcr sich und das andere alleine \u2013 nein, das entsprach nicht wirklich dem Anspruch an die Form, die mein Anliegen transportieren sollte. Nun war ich mir absolut sicher gewesen, dass ich etwas erfunden h\u00e4tte: den Rezensionsessay.<\/p>\n Renzension\/Essay. Ergibt: Rezensions-Essay.<\/span><\/p>\n Doch Google machte mir, nach Minuten des Sch\u00f6pfergl\u00fccks, einmal mehr eine lange Nase, weil: feuilletoniert und zu Diskursen der kritischen Auseinandersetzung erweitert sei der sogenannte Rezensionsessay seit dem 17. Jahrhundert eine bekannte Ausdrucksform, las ich dort. Man lernt nie aus. Diskurs<\/i>. Umherlaufen. Diskursen wir also. Bewegen wir uns durch die amazing wold of Weigoni<\/i>, lassen wir ihn sprechen, lesen wir hier und dort nach, um uns des korrekten Verst\u00e4ndnisses eines sezierenden oder exuberanten Wortspieles zu vergewissern, und versuchen wir, noch einige Betrachtungen anzuregen, \u00fcber die noch nicht von Dritten \u00fcber den Inhalt dieses wahrscheinlich schon jetzt legend\u00e4ren Schubers geschrieben worden ist, und vielleicht Fragen zu stellen, die wir, glaube ich allerdings, sp\u00e4testens nach mehrmaligem sehr genauem Hin-h\u00f6ren in die Sprechgesten A. J. Weigonis ohrenzwinkernd ebenda beantwortet finden. Ideal w\u00e4re, wenn ich die schmerzhafte Worth\u00fclsen-Diarrh\u00f6e<\/i> vermeiden k\u00f6nnte, \u00fcber die Weigoni himself in seinen Verweisungszeichen zur Literatur<\/i><\/a> einmal anmerkte:<\/p>\n Niemand wei\u00df etwas, alle wissen dasselbe und schreiben voneinander ab; dies ist kein Kreis-, sondern ein Leerlauf. Diese Bedeutungssubstitution ist lediglich ein probates Mittel, Thesen \u00fcber Literatur an das Ufer der Verst\u00e4ndigkeit zu retten, auf dem man sie dann kritisieren, verwerfen, unterst\u00fctzen, sich \u00fcber sie aufregen oder freuen kann<\/i>.<\/span><\/p>\n Michel de Montaigne<\/p><\/div>\n Und ich werde selber als erlebendes Individuum zum Gegenstand der Darstellung, wie es Michel de Montaigne<\/a> nicht scheute und es beispielsweise der neomarxistische Literaturwissenschaftler Peter B\u00fcrger als Bewohner der Jetztzeit in seinen exzellenten Essays vormacht. Ich also, und immer wieder ich, weil der Essayist Denken in Bewegung zeigt und sich selber als geschichtliches, als erfahrendes Individuum zum Gegenstand der \u00dcberlegungen machen muss. Die mich kennen wissen und verzeihen: Parfois je suis trop bavard<\/i>.<\/p>\n Ja sch\u00f6n und gut, es geht um das lyrische Werk von Andrascz J. Weigoni; warum also ist von Goethe und \u2013 k\u00f6nnte man meinen \u2013 von Jacques Derrida (versteckt unter der Tarnkappe des Dekonstruktivismus \u2013 siehe Titel \u2013 oder ist das nur eine Finte?) und von der Feministin Malwida von Meysenbug und von Montaigne<\/a> und Peter B\u00fcrger die Rede? – und warum wird im Folgenden gar noch der Amerikaner Ambrose Bierce<\/a> auftreten? – und was soll das hier erz\u00e4hlende Ich, das nicht Weigoni ist und ebenso wenig neutraler Journalist oder einfach H\u00f6rer oder Leser sein kann und dem erst recht die Chuzpe fehlt, sich zum Kollegen aufzuwerfen. (Prokataleptisch ist dies schon hinreichend entschuldigt und die Absicht hinter der umst\u00e4ndlichen Struktur wird irgendwann zu Tage kommen.) Dieses Ich ist nicht im eigentlichen Sinn auktorial, es ist Teil des Geschehens aber es wei\u00df nicht alles, es ist ein H\u00f6rer, ein Leser, und es ist \u2013 obschon ein Basiswissen um den Artisten Weigoni und wenige seiner Arbeiten besitzend \u2013 ein Entdecker. Neugier und Erwartung sind gro\u00df und werden nicht entt\u00e4uscht. Hier soll keine Selbstent\u00e4u\u00dferung stattfinden, nur<\/i> eine Begegnung. Aber \u2026 der Reihe nach.<\/p>\n Also nun endlich, nach 8813 Zeichen(!) der Causerie (nennen wir es vergebliche Suche nach einer Kurzdefinition der quinta essentia<\/i> – exklusive Leerzeichen und \u00dcberschrift), das Ereignis: Henry Thoreau<\/a> war nicht nur ein Philosoph des zivilen Ungehorsams sondern ist auch ein Chesterfield-Sessel (zertifiziert) aus der Werkstatt Fleming & Howland in der englischen Grafschaft Lancashire: massives Innengestell aus Hartholz, Spiral- und Schlangenunterfederung, geschichtete F\u00fcllung auf handgen\u00e4hter Musselinpolsterung, mit Anilin-Kuhh\u00e4uten bezogen, handgen\u00e4ht, handgef\u00e4rbt und mit diesen seltsamen eingeschlagenen Ziern\u00e4geln (von Hand m\u00fcssen jene versenkt werden) versehen, alles in allem very british<\/i> und mein Stolz, mein Thoreau, so weichgekuschelt von ungez\u00e4hlten Lekt\u00fcrestunden und nun, folgerichtig, der ideale Mittelpunkt meines Banachraumes, dessen vollst\u00e4ndige Norm unendlichdimensionale Aufmerksamkeit sein soll.<\/p>\n Meinen Fantastic Flowers Porzellanbecher (Mug) mit dem dampfenden Jasmintee (White Hair Monkey) in der rechten Hand, mit der linken die erste Scheibe (Schmauchspuren<\/i><\/a> lese ich in Tiefschwarz auf Silber) in den Schlund des Revox Joy gestupft und sofort zieht das Navigationssystem<\/i><\/a> meine Sinne in die Aramidfasermembranen der Re:sound S prestige Boxen (Alu); Landpartie<\/i>, space-filling; ja, Sinne \u2013 ich starre unvermittelt auf das Abspielger\u00e4t, das Auge h\u00f6rt mit. Notate f\u00fcrs Auge, adressiert ans Ohr<\/i>. (Theo Breuer)<\/p>\n Die Nase folgt, es ist, als s\u00e4he ich die Hundskaule<\/i>, als r\u00f6che ich den Rhein. Wechselspiel zwischen Immanenz und Transzendenz<\/i>, ein Sprache gewordenes M\u00f6biusband, nicht orientierbar. Ich h\u00f6re, wie man der Welt entkommt<\/i>, indem man sich unmittelbar verschenkt<\/i> und dabei den Augenblick der Anmut wiederherstellt<\/i>. Es folgt eine Metaphorologie<\/i>, in der Fu\u00dfg\u00e4nger<\/i> zu Kopfg\u00e4ngern<\/i> werden. \u00dcberflie\u00dfende Seelen<\/i>. Da werden mir W\u00f6rter vorgef\u00fchrt, Denkspielereien im Zauberkreis der Sprache<\/i> gleich. Hirnzonenreflexmassage<\/i> zwischen Selbstvernichtungswollust<\/i> und Vanitas-Symbolen<\/i>. Was als scheinbarer Provinztrip im Rheinland, irgendwo zwischen Unkel und Remagen oder drumherum, beginnt, wird zur Dekonstruktion des Wirklichen und f\u00fchrt uns zu Silberk\u00fcsten einer anderen Welt<\/i>.<\/p>\n Performance im Wohnzimmer. Noch einmal h\u00f6ren. Jetzt gleich sofort. Und erst, als diese erste CD aus der Multibox zum zweiten Mal schweigt, nachdem ich mehrmals diese luziferische Selbst-Vernichtungs-Wollust<\/i> vor mich hin gesprochen habe, ist es f\u00fcr mich der Auftakt zum Verstummen. Verstummen der Augen, der Nase, Verebben der Sinne, denn nun ist ein wenig Gr\u00fcbeln in eigener Sache angesagt.<\/p>\n Ich bin nun ein solcher Kopfg\u00e4nger<\/i>, werde das silbenwetzende Sprechtheater vom Beginn bis zum Ende systematisch h\u00f6ren, mehr analytisch als f\u00fcr Sprachsinnlichkeit<\/i> empf\u00e4nglich, in der nicht-chronologischen Reihenfolge der Anordnung der in der Multibox eingeklipsten Scheiben; eine nach editorischen \u00dcberlegungen zusammengestellte sinnf\u00e4llige Abfolge, denn beispielsweise Schmauchspuren<\/i><\/a> erschien zuerst in Buchform 2015, Unbehaust<\/i><\/a> auf der zweiten CD kam 2003 in der Ur\u00e4us-Handpresse heraus, Dichterloh<\/i><\/a> (dritte CD) 2005 und so fort. Die Gedichte Der lange Atem<\/i><\/a> \u00fcbrigens wurden seit 1975 geschaffen bis sie als Die Schublade Nr. 19<\/i> im Bundesring junger Autoren 1985 als Buch vorlagen.<\/p>\n Cover des K\u00fcnstlerbuches Unbehaust<\/em>. Mit einem Holzschnitt von Haimo Hieronymus.<\/p><\/div>\n Es entstand also mit dem Schuber ein neues, unabh\u00e4ngiges Gesamtkunstwerk aus scheinbar heterogenen Elementen. Und unversehens stellt sich hier die Frage: zuerst lesen und dann h\u00f6ren? Oder erst h\u00f6ren und dann lesen? Vielleicht ein Mit-Lesen erproben bevor ich mich an die Neige<\/i><\/a> wage und weiter ins papierne Geknister von Unbehaust<\/i><\/a>, w\u00e4hrend Weigonis K\u00f6rperrede sich dichterloh<\/i> entflammt und dringlich wird?<\/p>\n Mein Jasmintee ist jetzt kalt, verweht sein Duft, verzeihendes Opfer eines fanatischen Letternmusikers.<\/p>\n Dazwischenkunft<\/i>, ein Sound schwillt an, kaum merklich vermengt er sich mit dem Gesprochenen, dr\u00e4ngt in die Sprache \u2013 aber nein, das schafft er nicht \u2013 die elektronische Musik von Tom T\u00e4ger, in dessen Studio einst die ersten Aufnahmen des Jazzclowns Helge Schneider<\/a> stattfanden, balanciert perfekt die Collage aus Text und Klang; es ist, als versuche sie die Aufhebung der Schwerkraft<\/i>, um das Gesprochene seines Raumes zu entbinden. Sprachzeugkasten<\/i>. Ich lausche den Worten der Zeit die vergeht<\/i>. Und noch einmal W\u00f6rter, S\u00e4tze, die im Kopf bleiben: Schreiben \u2013 eine Kettenreaktion aus Sehen und H\u00f6ren<\/i> (und F\u00fchlen und Riechen).<\/p>\n Dann: Unbehaust<\/i><\/a>. Unsere Vorstellung von Identit\u00e4t und somit Zugeh\u00f6rigkeit wird in diesem Monondram \u00fcber die Freiheit des Einzelnen und die Unfreiheit der Bedingungen zergliedert. Hier \u00fcberl\u00e4sst Weigoni die Rezitation der Schauspielerin Bibiana Heimes: sie spricht aus dem Kopf der Jo Chang, einer asiatischen Einwanderin. Dieses Leben im \u00dcbergang wird zum zerbrochenen Traum; dem Sprachgeschehen sind Papierger\u00e4usche unterlegt, dramaturgisch raffiniert verdoppelt sich von Zeit zu Zeit die Stimme, als w\u00fcrde das lyrische Ich vom empirischen Ich \u00fcberlagert \u2013 ein Hall, der unangenehme Wahrheiten nachdr\u00fccklich akzentuiert; und \u2013 da ist noch mehr: Ist das ein Schreibstift, der auf harter Unterlage \u00fcber Papier huscht, kratzt? Das Rascheln \u2013 ist es das Beiseitelegen beschriebener Bl\u00e4tter? Oder sind es Seiten, die zerkn\u00fcllt werden?<\/p>\n Papier, so sieht es Weigoni, ist ein sinnliches Medium, das mit einem Geruch verbunden ist, das man f\u00fchlen und h\u00f6ren kann, auf ihm werden Noten, Gedanken und Skizzen notiert.<\/span><\/p>\n Ton, T\u00f6ne, Ger\u00e4usch, Stimme sind, w\u00fcrde ich sagen, ebenso sinnlich; Geruch und Gef\u00fchl k\u00f6nnen sich virtuell einstellen, in unserer Gedankenwelt, unserer Vorstellungswelt, die – wie jedes Lesen (und Zu-H\u00f6ren), von einem eigent\u00fcmlichen Vorwissen ausgeht, von Vorerfahrungen.<\/p>\n Manchmal klingt es in Unbehaust<\/i><\/a> sogar, als spiele jemand auf einem dieser bemerkenswerten steinernen Instrumente – auf der Steinharfe<\/i> oder der Klangschale<\/i> – diesen Lithophonie-Objekten des \u00f6sterreichischen Bildhauers Kassian Erhart. Doch wir m\u00fcssen wissen: Tom T\u00e4gers \u00bbkomische Ger\u00e4usche\u00ab werden ausschlie\u00dflich mit Papier erzeugt. Sich gegenseitig auf den aktiven Widerstand vorbereiten \u2026 in innerer Immigration \u2026 Wahrnehmungsrausch \u2026 Ein Bild von der Welt zeichnen \u2013 wie? – wenn wir nur noch Fragmente vorfinden<\/i>.<\/p>\n Gl\u00fcck ist<\/i> (zuweilen) kein Vergn\u00fcgen<\/i>, wenn das Leben uns seine eigene Realit\u00e4t vorf\u00fchrt. Aus den Lebensentw\u00fcrfen ins Nichts \/ Makulatur<\/i> (tragisch) rettet Jo Chang sich mit ihrer poetischen Wahrheit. Das lyrische Ich wird zur Instanz.<\/p>\n Ein bisschen nebens\u00e4tzliches gef\u00e4llig<\/i>(?):<\/span><\/p>\n Dem Amerikanischen Zyniker und Meister paradoxer Stilfiguren Ambrose Bierce<\/a> zufolge ist Wahrheit \u00bbdie einfallsreiche Vermengung von W\u00fcnschbarkeit und Anschein\u00ab (The Devil\u2019s Dictionary). W\u00e4hrend mein Revox Joy CD Nummer Zwei ausspuckt, denke ich j\u00e4h, dass unser kompletter Ich-Begriff einer Vermengung von W\u00fcnschbarkeit und Anschein entspringt. Keine Erkenntnis \u2013 ich denke wieder<\/i> daran, wenn ich Weigoni h\u00f6re, diesen gro\u00dfartigen Spieler mit den Differenzen, der mit Sprache ja eigentlich so jongliert wie es Ferdinand de Saussure<\/a> in seinen grundlegenden Definitionen einer modernen Linguistik dargelegt hat. Sprache sei \u00bbein Ganzes von Beziehungen, das ein h\u00f6chst variables Reales gebiert, ein Zeichensystem, das allein aus dem arbitr\u00e4ren Spiel von Differenzen besteht [\u2026]\u00ab. Das Ganze von Beziehungen<\/i> wird von A.J. Weigoni tranchiert und zu poetischer Wahrheit \u00e0 la bonne heure<\/i> aus seinen eigenen Versatzst\u00fccken konstruiert – nicht re-konstruiert! – und dies ist der Flash, der mich zu Jacques Derrida f\u00fchrt: \u00bbDie Dekonstruktionen w\u00e4ren\u00ab, so Derrida, \u00bbschwach, wenn sie negativ w\u00e4ren, wenn sie nicht konstruieren w\u00fcrden\u00ab. Immer neu endet und beginnt die Dekonstruktion an Nullpunkten<\/i>, an denen unaufh\u00f6rlich Spuren auf andere Spuren verweisen und dadurch ein Raster bilden, in dem das Spiel der Verr\u00e4umlichung<\/i> stattfindet. Die Dekonstruktion ist also eine Konstruktion, die von destruktiven Operationen generiert wird. Die Bruchst\u00fccke dieser Operationen, Versatzst\u00fccke, sind Weigonis Bausteine. Versatzst\u00fccke selbstverst\u00e4ndlich nicht im urspr\u00fcnglichen Sinn als Bestandteile eines B\u00fchnenbildes; denn Kulissengeschiebe<\/i> ist eines der pop-modernen Ph\u00e4nomene, das der K\u00fcnstler Weigoni scharf angreift (Verweisungszeichen zur Literatur<\/a>)<\/i>.<\/p>\n Eine Zwischenbilanz, ein Zwischenbefund, dr\u00e4ngt sich mir auf, eine erste Conclusio: Weigoni gelingt es, Wahrheit<\/i> wenn auch nicht direkt greifbar zu machen, so doch sie uns n\u00e4herzubringen; sie bleibt nebul\u00f6s, ver\u00e4nderbar, erneuerbar, relativ, doch wir k\u00f6nnen sie uns aneignen; eines jeden Wahrheit<\/i> \u2013 noch einmal \u2013 wird zur Instanz. Poetische Wahrheit wird zu unserer Wahrheit, entsprechenden Interpretationsraum f\u00fcr jeden einzelnen lassend. Weigoni: ein Denkansto\u00dfer auf der Suche nach Konvergenz von Kunst und Erkenntnis<\/i>, ohne dabei Ideen aus zweiter Hand zu entwickeln.<\/p>\n Im ph\u00e4nomenalen Selbstmodell<\/i> nach Thomas Metzinger erzeugt unser Gehirn eine Simulation der Welt, die so perfekt ist dass wir sie nicht als ein Bild in unserem Geist erkennen k\u00f6nnen; dann generiert es ein inneres Bild von uns selbst als einer Ganzheit und dieses Bild umfasst nicht nur unseren K\u00f6rper und unsere mentalen Zust\u00e4nde, sondern integriert es zu einem ph\u00e4nomenalen Selbst. Das ph\u00e4nomenale Selbst der Jo Chang entspricht ihrer poetischen Wahrheit. Obgleich es einigen Rezensenten zufolge in Unbehaust<\/i> eben keine Conclusio gibt, w\u00e4re doch die Konstruktion eines Ich, das stark genug ist in der \u00e4sthetischen Zwischeneiszeit<\/i>, in der Welt des grausamen Irrsinns<\/i>, im moralischen Niemandsland<\/i> (seelisch) zu \u00fcberleben, eine erste Erkenntnis und nachahmenswertes Modell.<\/p>\n Weigoni \u00f6ffnet Seelenr\u00e4ume; er und wir brauchen daf\u00fcr nicht Dinge. Ist es nicht so, dass Sprache unser Leben formt? Degradieren nicht die Dinge unser Leben zur Ware?<\/p>\n Entw\u00fcrdigend.<\/p>\n Was w\u00e4re wenn \u2026 was w\u00e4re wenn ich gar keinen Revox Joy bes\u00e4\u00dfe? Wenn das Ding und seine Re:sound S prestige Boxen und die Aramidfasermembranen Fiktion w\u00e4ren? Tullsta Sessel (Ikea) anstelle des Chesterfield. Ein billiger Steingutbecher von Real. Fruchtige Waldbeere von Teekanne anstelle des White Hair Monkey. Wenn ich den Medion MD 4856 Discman von Aldi h\u00e4tte? Und da den Weigoni einlege? Und ihn \u00fcber billige In-Ear-Stereo-Kopfh\u00f6rer mit Klinkenstecker h\u00f6rte?<\/p>\n Ist meine pseudo-pop-literarische Schaumschl\u00e4gerei n\u00f6tig \u2013 noch dazu auf den Schultern eines anderen, eines wahren<\/i> K\u00fcnstlers \u2013 eine oberfl\u00e4chliche, nicht-poetische Wirklichkeit zu konstruieren? Sind meine Versatzst\u00fccke einer billig gebauten B\u00fchne aus Sperrholz und Pappmach\u00e9 entliehen? Brauche ich Kulissen f\u00fcr eine Alchimie des eigenen Ichs<\/i> \u2013 oder: f\u00fcr mein ph\u00e4nomenales Selbstmodell? Attrappen des Schicksals<\/i> nennt Weigoni diese Verweigerung jedwede<\/i>(r) hermeneutische<\/i>(n) Fantasie<\/i> in seinen Verweisungszeichen<\/i>.<\/p>\n Sp\u00e4ter werde ich noch einmal die Br\u00fcchigkeit von Realit\u00e4t<\/i> (Wahrheit\/Wirklichkeit\/Authentizit\u00e4t) befragen<\/i> \u2026 und man wird sehen, wie Andrascz Weigoni meine literarische Verkn\u00fcpfung zu einer Identit\u00e4tsfindung zerschneidet \u2026 doch \u00fcber meine selbstreferenziellen Loopings<\/i> ist es sp\u00e4t geworden \u2026 langsam und stetig dreht sich dieser Erdteil aus der Sonnenseite heraus<\/i> (Se\u00f1ora Nada<\/i> \u2013 ich greife vor) \u2026 es ist an der Zeit, die dritte CD in meinen Revox Joy oder in den alten Creek CD 60 (Philipps Laufwerk) oder in den Medion MD 4856 einzulegen. Sollte ich mir ein Gl\u00e4schen von meinem feinen Cognac Tesseron Royal Blend g\u00f6nnen? Feuer im Kamin entz\u00fcnden? Entflammen<\/i>. Morbidezza<\/i>. Und w\u00e4hrend eines stimmungsvollen Sonnenuntergangs brandstiftet<\/i> es dichterloh<\/i>:<\/p>\n