\nWer wie Suder die Popmusik als Teil eines historischen Prozesses der soziokulturellen Nachkriegsdemokratisierung versteht, begreift, dass die Jugendkultur eine Neuerfindung der Nachkriegszeit war, eine romantische Idee, aber keine Warenwelt. Mit ihrem Marktwert erhielt die Jugend eine Stimme, und bis in die siebziger Jahre gab es dann kein anderes kulturelles Feld als Pop, das ein vergleichbares Versprechen auf gesellschaftlichen Wandel gemacht h\u00e4tte. Die Idee des Individuums, \u00fcberhaupt von Identit\u00e4t, Geschlecht, Sexualit\u00e4t, wurde wesentlich von Popmusik transportiert. Das ist perd\u00fc. Pop war das erste kulturelle Feld, das vom Demokratisierungsph\u00e4nomen zur Strecke gebracht wurde. Danach kam die Mode dran, dann das Design, im Moment erleben wir den gleichen Prozess in der bildenden Kunst: der privilegierte Zugang f\u00e4llt. Das Kunstwerk als sichtbare Gabe, dargereicht im symbolischen Tausch, hat die unmittelbare Evidenz einer archaischen Opferhandlung. So wird K\u00fcnstler vom Medienstar zum Produzenten von Warenfetischen. Sein Auftritt verbindet mediale Allgegenwart in Fernsehen, Internet und Regenbogenpresse mit der uralten, singul\u00e4ren Realpr\u00e4senz auratischer Werke. Demzufolge vollf\u00fchrt Suders Kunst eine Zangenbewegung von Hybridit\u00e4t und Urspr\u00fcnglichkeit.
\nIn seinen neuen seriellen Arbeiten verwendet Suder ein bekanntes Muster, den K\u00f6rper speziell f\u00fcr m\u00e4nnliche Blicke darzubieten \u2013 um diese desto nachhaltiger zu entt\u00e4uschen: das ber\u00fchmte Ausklappbild einschl\u00e4giger Magazine in der Mitte jeden Heftes, das angeblich Teile der amerikanischen Jugend mit der Vorstellung heranwachsen lie\u00df, Heftklammern geh\u00f6rten zur erotischen Ausstattung einer nackten Sch\u00f6nen. Tr\u00e4fe dies zu, w\u00e4re es der schlagende Beweis f\u00fcr die These, wonach sich der menschliche K\u00f6rper l\u00e4ngst in seine Darstellungsformen verfl\u00fcchtigt habe.
\nKeine Fluchtpunkte sind in diesen Arbeiten auszumachen, mit dem sich dieses Wesen noch in der richtigen Welt, zwischen Einkaufszettel wohl und Coiffeurtermin, halten k\u00f6nnte. Wer freilich ein bisschen genauer hinschaut, findet \u2013 sozusagen als Daseins\u2013Anker im aufgew\u00fchlten Linnen \u2013 ein St\u00fcck schwarzes Selbstausl\u00f6serkabel. Damit machte sich der K\u00fcnstler selbst zum Objekt nicht so sehr der Begierde, sondern des Traumes, der Kunst. Mag diese letzte Maskerade noch so naheliegend sein, so liest sie sich doch ein bisschen wie eine Fu\u00dfnote zum eigenen Werk: Auch als K\u00fcnstler bin ich immer noch jemand anderes. Zur Sp\u00e4tmoderne geh\u00f6rt die Vielheit der Identit\u00e4ten. Suders Bilder sind gleichsam doppelt vermittelt. Es sind Bilder \u00fcber Bilder, \u00fcber Bilder von erheblicher sozialer Reichweite allerdings und einem nicht zu untersch\u00e4tzenden Einfluss auf die g\u00e4ngige Wahrnehmung jeglicher Realit\u00e4t.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"