{"id":36916,"date":"2007-03-10T18:36:48","date_gmt":"2007-03-10T17:36:48","guid":{"rendered":"http:\/\/www.editiondaslabor.de\/blog\/?p=36916"},"modified":"2022-03-06T18:18:00","modified_gmt":"2022-03-06T17:18:00","slug":"das-hungertuch-fuer-pia-lund","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.editiondaslabor.de\/blog\/2007\/03\/10\/das-hungertuch-fuer-pia-lund\/","title":{"rendered":"Das Hungertuch f\u00fcr Pia Lund"},"content":{"rendered":"

Pia Lund aus Dortmund erh\u00e4lt in Anerkennung ihres musikalischen Werks das Hungertuch f\u00fcr Musik 2007<\/span><\/p>\n

\"\"Man kann \u00fcber Pia Lund nicht sprechen und dabei \u00fcber Phillip Boa schweigen. Die tiefe erdenschwere Stimme Boas wurde stets begleitet vom \u00e4therischen Gesang Lunds; am ohrenf\u00e4lligsten in Songs wie „Container Love“ und „And Then She Kissed Her“.<\/p>\n

Nach ihrer Trennung vom Voodooclub begab sich Lund mit ihrem ersten Album Lundaland auf einen eigenwilligen musikalischen Weg abseits ausgetretener Pfade. Twilightzone. Elfen fl\u00fcstern, magische Zeichen erinnern an uralte Zeiten. Inmitten von sph\u00e4rischen Kl\u00e4ngen und diffusem Licht eine engelsgleiche Stimme, Pia Lund. Ungreifbar, bet\u00f6render Lorelei\u2013Gesang, eine eigene Welt. Mit Lundaland legt sie ein konzeptionelles Album vor, das massiv attackiert. Madonna mia, plumpe Vergleiche zum zeitgeistlichen Trend wollen wir lieber vermeiden, kommen aber nicht umhin, auf die offensichtliche, gleichzeitig kommerzielle wie innovative Art der Produktion hinzuweisen. Dem Output der deutschen Musikszene weit voraus, ist Lundaland eine Reise in relaxte, elektronische Gefilde, an soulige Gestade und durch sph\u00e4rische Weiten. Weder schmalzig noch intellektuell \u00fcberfrachtet saugen sich die Songs an den Synapsen fest, gleiten leise, doch kraftvoll in das Unterbewusstsein.<\/p>\n

Die Perlen vom Grunde des Lundaland Meeres sind eine poetische Reflexion \u00fcber die fin\u2013de\u2013si\u00e8cle\u2013Stimmung und weisen gleichsam \u00fcber sie hinaus. Nat\u00fcrlich ist es Rock’n’Roll, aber einen Unterschied macht es schon, wenn eine Frau, wie in „Charlamane“, eine Hure philosophieren l\u00e4sst, wir bei „Uh Uh Yeah“ am Strand hin und her gerissen sind und uns bei „Shining Bright“ an der verletzbaren Aussenhaut zur Welt bewegen.<\/p>\n

Ihre Songs haben eine, im besten Sinne, intime Stimmung, gleiten aber nie ins Exhibitionistische ab. Die bitters\u00fcsse Melancholie dieser Heroine hat mit Reife zu tun. Sicherlich kann man „Dear Mary“ als eine akustische Ermutigung an eine gute Freundin h\u00f6ren, einen gesungenen Brief. Es gilt, mit „The Very Heart“ die innere Kraft zu entdecken und sich wiedergeboren zu f\u00fchlen, und sie liefert sich mit „The Kiss“ der widerspr\u00fcchlichen Auseinandersetzung zwischen Verstand und Gef\u00fchl aus. Aber das ist genauso beil\u00e4ufig wie die Verwendung von „Venus Chrystal“, dem sch\u00f6nsten Liebestext, den Phillip Boa je geschrieben hat.<\/p>\n

Lund verf\u00fcgt \u00fcber eine Gelassenheit, mit der sich die Einsamkeit und Fantasie in der Nacht, wie in Illusion, aushalten l\u00e4sst. Sie scheint zwischen den Zeilen sardonisch zu l\u00e4cheln, wenn sie in „Forever“ „i could have lived for you \/ i could have died for you“ zwitschert. Nach dieser kraftvollen Referenz l\u00e4sst sich mit „How a Flower Grows“ eine entspannte, poetische Sichtweise \u00fcber die Hinwendung zum Licht einstreuen.<\/p>\n

Was sich bei ihren Solo\u2013Projekten Lundaland, Gift und dem Remix\u2013Album La Folie Angelique musikalisch entfaltet, setzt sich auch in ihrer Arbeit als Bildhauerin fort. Biomorphe Formen beherrschen ihre Bildsprache. Diese Artistin nimmt Bezug auf neue Tendenzen in der k\u00fcnstlerischen Auseinandersetzung mit Aspekten des Lebendigen und konzentriert sich dabei besonders auf Holzskulpturen, die explizit biologisches Formenvokabular darstellen. Das Geometrische tritt zur\u00fcck, in manchen Plastiken verschwindet es sogar ganz. Diese freien Formen wirken wie ein Antidot auf jene Ornamentik, die sie auch in ihren Songs vermeidet, weil sie lediglich um ihrer selbst Willen bestehen.<\/p>\n

Lunds Geheimnis besteht darin, dass sie sich die F\u00e4higkeit erworben hat, sich von Nebenger\u00e4uschen zu befreien.<\/p>\n

Galerie Andreas Br\u00fcning<\/p>\n

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\"\"Weiterf\u00fchrend\u00a0<\/strong>\u2192\u00a0<\/strong><\/p>\n

Im Jahr 2001 wurde mit dem Hungertuch<\/em> vom rheinischen Kunstf\u00f6rderer Ulrich Peters ein K\u00fcnstlerpreis gestiftet, der in den Jahren seines Bestehens von K\u00fcnstlern an K\u00fcnstler verliehen wird. Es gibt im Leben unterschiedliche Formen von Erfolg. Zum einen gibt es die Auszeichnung durch Preise und Stipendien, zum anderen die Anerkennung durch die Kolleginnen und Kollegen. Letzteres manifestiert sich in diesem K\u00fcnstlerpreis.<\/p>\n

Die Dokumentation des Hungertuchpreises ist in der erweiterten Taschenbuchausgabe erschienen:\u00a0 Twitteratur<\/strong>, Genese einer Literaturgattung. Herausgegeben von Matthias Hagedorn, Edition Das Labor 2019.<\/p>\n

Weiterf\u00fchrend\u00a0\u2192 <\/strong>ein Essay \u00fcber die neue Literaturgattung Twitteratur<\/em><\/a>. Und ein Recap<\/a> des Hungertuchpreises. Eine Liste der bisherigen Preistr\u00e4ger finden Sie hier<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Pia Lund aus Dortmund erh\u00e4lt in Anerkennung ihres musikalischen Werks das Hungertuch f\u00fcr Musik 2007 Man kann \u00fcber Pia Lund nicht sprechen und dabei \u00fcber Phillip Boa schweigen. Die tiefe erdenschwere Stimme Boas wurde stets begleitet vom \u00e4therischen Gesang Lunds;…<\/p>\n

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