{"id":13593,"date":"2013-03-22T00:01:59","date_gmt":"2013-03-21T23:01:59","guid":{"rendered":"http:\/\/www.editiondaslabor.de\/blog\/?p=13593"},"modified":"2021-12-01T06:49:33","modified_gmt":"2021-12-01T05:49:33","slug":"das-hungertuch-fur-bildende-kunst-2013-geht-an-die-kunstlergruppe-salon-atelier","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.editiondaslabor.de\/blog\/2013\/03\/22\/das-hungertuch-fur-bildende-kunst-2013-geht-an-die-kunstlergruppe-salon-atelier\/","title":{"rendered":"Das Hungertuch f\u00fcr Bildende Kunst 2013 geht an die K\u00fcnstlergruppe Salon Atelier"},"content":{"rendered":"

Die K\u00fcnstlergruppe Salon Atelier aus Dortmund erh\u00e4lt in Anerkennung ihrer k\u00fcnstlerischen Arbeit das Hungertuch f\u00fcr Bildende Kunst 2013<\/span><\/p>\n

Auch in Zeiten der globalen Unsicherheit haben K\u00fcnstlergruppen eine lange Tradition. Von den Expressionisten \u00fcber die Surrealisten bis hin zu Tendenzen in der Land-Art raufen sich immer wieder ein Haufen unterschiedlichster K\u00fcnstler zusammen und grenzten sich so gegen au\u00dfen und das Establishment ab.<\/p>\n

Eine konzeptionell ausgerichtete Einheit von Einzelg\u00e4ngern kann gemeinsam Ideen entwickeln die kontr\u00e4r zum Kunstbetrieb laufen, sie kann anders auftreten. Mit dem Salon-Atelier hat sich in Dortmund vor wenigen Jahren eine junge Zweckgemeinschaft in Sinne schlechter Kunst (dies soll keine Beleidigung sein, sondern bezieht sich auf den Titel der Ausstellung \u201eSchlechte Kunst zum kleinen Preis\u201c) zusammen getan.<\/p>\n

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Jascha Fidorra \/ Alischa Diana Leutner \/ Astrid Wilk \/ Nico Jarmuth \/ Silke Sch\u00f6nfeld \/ Anne Bekker \/ Ilona Edit Kohut \/ Natalie Roeder \/ Frederic Roos \/ Roland Baege \/ Katrin E\u00dfer \/ Stefan Gutsche<\/p><\/div>\n

Die K\u00fcnstlergruppe Salon Atelier besteht aus der K\u00fcnstlern: Roland Baege, Anne Bekker, Katrin, E\u00dfer, Stefan Gutsche, Nico Jarmuth, Jascha Fidorra, Natalie R\u00f6der, Ilona Edit Kohut, Alischa Diana Leutner, Frederic Roos, Silke Sch\u00f6nfeld und Astrid Sophie Wilk.<\/p>\n

Es gibt keine gemeinsame Richtung, das w\u00e4re Langeweile, hier gibt es aber gewisse Ziele, machen und ausprobieren. Provozieren und dabei mit einem L\u00e4cheln das Spiel offenlegen. Junge K\u00fcnstler zwischen 20 und 30 Jahren, welche die Frechheit besitzen, den Finger in die offenen, die offensichtlichen Wunden des etablierten Kunstmarktes zu stecken und darin mit Lust etwas schmerzhaft herum zu forschen. Da kann dann schon mal in einem Kunstverein, der einfach kurzfristig mit einer Ausstellung besetzt wurde, an der Wand stehen: \u201eIch wollte immer schon im Kunstverein ausstellen. Mit Einladung w\u00e4re sch\u00f6n gewesen, aber so geht es auch.\u201c<\/p>\n

Da wird bei einer anderen Aktion die Skype-\u00dcbertragung in eine andere Stadt zu einem verbindenden Media-Kunstwerk. Kann so auch ein Tennisspiel Kunst sein?<\/p>\n

Die Mitglieder der K\u00fcnstlergruppe Salon Atelier sagen ganz eindeutig \u201eJA.\u201c Und schon wird die Idee nat\u00fcrlich in der Kunstakademiestadt D\u00fcsseldorf umgesetzt. Mit ihrer Strategie der \u201ehysterical media art exhibitions\u201c okkupieren sie dreist etablierte und zun\u00e4chst scheinbar unbrauchbare Orte und \u00fcberwinden mit ihrer eigent\u00fcmlichen Charme-Intelligenz alle Schwierigkeiten.<\/p>\n

Die Art des Vorgehens mag f\u00fcr Au\u00dfenstehende chaotisch wirken. Das Unglaubliche: es ist Chaos pur und funktioniert trotzdem. Da wird ein Ort ausgesp\u00e4ht und mit der Pl\u00f6tzlichkeit eines Flashmobs sind alle dort und machen ihr Ding.<\/p>\n

Das Adjektiv \u201eoffen\u201c kann vielleicht als zentraler Begriff gesehen werden. Offen f\u00fcr jede Idee und neue Menschen, die sich anschlie\u00dfen oder bei manchen Aktionen einfach mitmachen. Offen aber auch in dem Sinne, da\u00df sich jedes Mitglied in eine eigene Richtung entwickeln kann, da\u00df die Freiheit besteht, zu kommen und zu gehen, wenn es n\u00f6tig ist.<\/p>\n

Die K\u00fcnstlergruppe Salon Atelier sucht und findet \u00fcber elektronische Netzwerke Kontakt zu anderen K\u00fcnstlern und Gruppen, schafft Verkn\u00fcpfungen, ohne Scheu und elit\u00e4ren D\u00fcnkel. Egal ob etabliert oder einfach nur engagiert, hier werden mit Witz und etwas Verr\u00fccktheit alle anderen eingesponnen und gl\u00fccklich \u00fcberrumpelt. Und zum Schluss sitzt man bis sp\u00e4t in die Nacht zusammen, h\u00f6rt schlechte Musik, trinkt mittelm\u00e4\u00dfigen Wein oder eben Bier und f\u00fchrt richtig gute Gespr\u00e4che. Heraus kommen grandiose Aktionen. Wie lange das gut gehen wird, ist nicht die Frage, eher wie diese charmante Idee Verbreitung finden kann. Daher w\u00fcrdigen wir mit dem Hungertuch erstmals eine K\u00fcnstlergruppe.<\/p>\n

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\"\"Weiterf\u00fchrend\u00a0<\/strong>\u2192\u00a0<\/strong><\/p>\n

Im Jahr 2001 wurde mit dem Hungertuch<\/em> vom rheinischen Kunstf\u00f6rderer Ulrich Peters ein K\u00fcnstlerpreis gestiftet, der in den Jahren seines Bestehens von K\u00fcnstlern an K\u00fcnstler verliehen wird. Es gibt im Leben unterschiedliche Formen von Erfolg. Zum einen gibt es die Auszeichnung durch Preise und Stipendien, zum anderen die Anerkennung durch die Kolleginnen und Kollegen. Letzteres manifestiert sich in diesem K\u00fcnstlerpreis.<\/p>\n

Die Dokumentation des Hungertuchpreises ist in der erweiterten Taschenbuchausgabe erschienen:\u00a0 Twitteratur<\/strong>, Genese einer Literaturgattung. Herausgegeben von Matthias Hagedorn, Edition Das Labor 2019.<\/p>\n

Weiterf\u00fchrend\u00a0\u2192 <\/strong>ein Essay \u00fcber die neue Literaturgattung Twitteratur<\/em><\/a>. Und ein Recap<\/a> des Hungertuchpreises. Eine Liste der bisherigen Preistr\u00e4ger finden Sie hier<\/a>.<\/p>\n

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Die K\u00fcnstlergruppe Salon Atelier aus Dortmund erh\u00e4lt in Anerkennung ihrer k\u00fcnstlerischen Arbeit das Hungertuch f\u00fcr Bildende Kunst 2013 Auch in Zeiten der globalen Unsicherheit haben K\u00fcnstlergruppen eine lange Tradition. Von den Expressionisten \u00fcber die Surrealisten bis hin zu Tendenzen in…<\/p>\n

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